破局 第39章 第 39 章

黄琪每隔十天左右来探班一次，除了带来最新的舆情报告，还有影视圈的最新动态，一些有意向合作的商务信息，和秦朗商讨一些具体细节。

秦朗会从中挑选一些他认可的有意向合作的商家，让黄琪作深入的背调。他现在的舆情环境，代言合作的商务肯定会被更多人盯着，有一点点问题都会被人无限放大，他和商家都承受不起。

同时，秦朗的态度始终不变，一切商务都等到《利刃出鞘》杀青后再谈。如果有意向的商家不接受这点，那也就没有必要往下谈。

每次黄琪过来，对EP销量从最初的“破亿了！破亿了！”的激动，变成了现在每周汇报时的“这周还不错，增加了两百万”。秦朗听着，反应始终如一——“嗯，知道了。”

秦朗不是不关心这些，是他现在几乎把所有精力都放在了《利刃出鞘》的拍摄上。

这是他第一部真正意义上的现实题材剧，也是他证明自己“不只会演偶像剧”的机会。他知道有很多人在等着看他笑话——那些黑粉，那些对家，那些MCN机构，他们一直没有停止对他的攻击，只是不像开始的时候那样猛烈。

他们不可能再像刚开始那样发动“全网围剿”，长时间收益、支出不成正比，那些人不得不消停了一些，但一定有人会在暗中盯着他的一举一动。如果他在《利刃出鞘》里的表现不够好，他们会立刻扑上来，把他重新拖进泥潭。

所以他不能给他们这个机会。

每一场戏，他都做足了准备。提前背熟台词，提前和导演沟通走位，提前和对手演员对戏。何文辉要求严格，他就比何文辉更严格——有一场江源情绪爆发的戏，他拍了八条才过，不是因为何文辉不满意，而是他自己觉得不够好。

“我觉得还可以再往深处挖一挖。”他对何文辉说。

何文辉看了他一眼，沉默了两秒，然后点了点头，“那就再来一条。”

第八条，秦朗终于满意了。

何文辉在监视器后面回看了那条素材，然后抬起头看着秦朗，目光里有一种复杂的、难以言说的东西。

“你知道吗？”何文辉说，“我拍戏二十多年，合作过很多演员。有些人拍一条就觉得够了，有些人拍三条就觉得累了，越拍越敷衍了。拍到最后，甚至会让人觉得还不如最初的。你是少有的拍到八条还觉得‘可以更好’的演员，你是每一次重拍都比前一次更精进的人。”

秦朗没有说话，只是微微点了一下头。

“这种劲儿，”何文辉拍了拍他的肩膀，“一定记得保持住。”

开机第六周，迎来了一场重头戏——江源和蒋怀洲第一次在实战任务中合作。不再是训练场的针锋相对，而是要在实战中合作。

剧情设定是：一伙持枪歹徒劫持了一辆公交车，特警支队奉命处置。江源作为狙击手负责远程掩护，蒋怀洲带领突击组近距离强攻。两个人的配合决定了整个行动的成败。

这场戏在影视基地的实景街区拍摄，剧组准备了六辆公交车，改装成被劫持的样子。现场有爆破、枪战、追逐，场面调度非常复杂，光是走位就排练了整整一个上午。

何文辉对这场戏的要求很高，每一个镜头都要做到“像真的”，不能让观众觉得看起来就像在演戏。他请来了真正的特警队员做技术顾问，从战术动作到队形排列，每一个细节都要经过顾问的确认。

秦朗趴在狙击位上，这是一栋楼的楼顶，距离公交车大约两百米。他架着狙击枪，通过瞄准镜观察公交车内的情况——当然，车里没有真正的歹徒和人质，只有剧组的演员和工作人员。

“Action！”

对讲机里传来蒋怀洲的声音：“鹰眼，报告情况。”

江源的声音平静而沉稳：“指挥组，车内四名歹徒确定，目标一左前窗，手持□□挟持一名人质，无遮挡；目标二、三均手持长枪，位置右侧滑动门侧，手持长枪指向车外，有遮挡；目标四手持□□指向尾部人质群，有遮挡。”

“收到。各组注意，三分钟后发起突击。鹰眼，你的任务是——如果歹徒一对人质构成直接威胁，立即击毙。”

江源沉默了一秒，然后说了一个字：“明白。”

三分钟倒计时。镜头推进，给了秦朗一个面部特写。他的眼睛贴着瞄准镜，表情没有任何变化，但他的眼神在变化——从平静到专注，从专注到一种近乎冰冷的、绝对的集中。在这种状态下，他不是在“演”一个狙击手，他就是狙击手。

“突击！”

蒋怀洲的声音从对讲机里传来。与此同时，公交车两侧的突击组同时行动，破窗、投掷闪光弹、进入车厢，一气呵成。枪声、喊叫声、人质的尖叫声混在一起，现场一片混乱。

江源的手指放在扳机上，眼睛始终没有离开瞄准镜，枪口从刚才就一直死死地对准目标一。

在蒋怀洲“突击”的声音传出，公交车两侧的突击组行动的同时，他手指动了。

“砰！”

枪响的同时，歹徒应声倒地——当然，这都是在剧本里写好的，歹徒演员身上绑了血包，中枪后倒地。

“目标一击毙。”江源的声音依然平静，但平静之下有一种细微的、几乎察觉不到的颤抖。这是他第一次在实战中击毙目标，虽然任务完成了，但那种“我夺走了一条生命”的心理冲击，正在他的内心翻涌。

这场戏的最后一个镜头是江源收起狙击枪，从楼顶走下来。没有台词，只有一个背影。但那个背影里有一种东西——不是胜利者的骄傲，不是完成任务后的轻松，而是一种更复杂的、更沉重的情绪。

何文辉在监视器后面看了很久，然后轻轻说了一声“过”。

现场的工作人员都松了一口气。

这场戏拍了整整一天，从早上七点半一直到晚上七点，十一个多小时，中间只休息了一个小时吃午饭。所有人都累坏了，但没有人抱怨，因为他们知道，他们刚刚拍出来的东西，会在屏幕上呈现出最好的效果。

秦朗卸下狙击枪，揉了揉被枪托压得发酸的肩膀。胡松涛走过来，递给他一瓶水。

“今天的表现，”胡松涛说，“我服了。”

秦朗接过水瓶，看着他，等他说下去。

“你的那个眼神，在扣扳机之前的那一秒。那个瞬间你不是在演，你是真的相信你要开枪了。难怪何导让我多注意你的眼睛，你的眼神戏确实很厉害。”胡松涛说到这里顿了一下，“我以前觉得你是一个运气很好的流量明星，但现在我改主意了。你不是靠运气走到今天的，仅仅靠运气是走到今天的。”

说完还向他竖起了大拇指。

秦朗沉默了几秒，然后拧开水瓶喝了一口水。

“谢谢。”他说。

这不是他第一次对胡松涛说“谢谢”。此刻这个谢谢不是因为客气，是因为他觉得这句话值得一个“谢谢”。

收工的时候，天已经完全黑了。

剧组的大巴车等在影视基地门口，接送工作人员回酒店。秦朗没有坐大巴，他让沈默开着那辆黑色的商务车直接来接他。车上，他靠在座椅上，闭上眼睛，脑子里回放的是今天那场戏的每一个细节。

狙击位的角度，瞄准镜里的画面，扣动扳机时的触感，以及那个瞬间他的心跳。

他想，也许这就是表演的意义——不仅仅是为了出名，不仅仅只是为了赚钱，而是为了体验那些你在现实生活中永远也不会经历的瞬间。你可以成为另一个人，走进另一个人的生命，感受另一种人生。然后，当你喊“Cut”的时候，你可以回到自己的生活里，带着那份体验，继续走你自己的路。

演员，真是一种很奇妙的职业——你在扮演别人，却在更好地理解自己。

车窗外的杭州夜景飞速后退，霓虹灯在他的脸上投下一片片流动的光影。他睁开眼睛，看着窗外这座他越来越熟悉的城市，心里有一种踏实的感觉。

不是因为EP卖得好，不是因为网上的骂声少了，不是因为番位之争带来的憋屈消散了。而是因为——他在做他擅长的事，他在做他喜欢的事，他在做他应该做的事。

这就够了。

其它的，慢慢来。